水裡來 水裡去

若選十大最愛大碟，Suede的首兩張《the London Suede》和《Dog Man Star》，肯定佔去其中兩個席位。而第三張《Coming Up》，應也位列二十大之內。

成長於九○年代的音樂愛好者，應該跟我一樣，深受Brit-pop洗禮。Brit-pop年代出產了很多好樂隊，諸如Suede、Radiohead、Oasis、Travis、Blur、Pulp、Manic Street Preachers，各有風格和特色。Brit-pop的音樂普遍擁有動聽旋律，流行味十足，不會曲高和寡。

云云眾多Brit-pop樂隊，Suede應是我最喜歡的一隊，他們的歌很有魅力，主音Brett Anderson和早期結他手Bernard Butler自然是功不可沒。Anderson的妖媚中性唱腔，還是貼在Butler那些彈奏得很glam、很緊密的結他音韻之上，才是最誘人的。

繼續是播歌時間。這晚選來的，是較為人熟悉的日本歌姬椎名林檎的〈莖〉（STEM）。

早在椎名林檎○三年發表的專輯《加爾基 精液 栗ノ花》，我已很喜歡〈莖〉。現在《平成風俗》由指揮的齋藤NEKO，重新為〈莖〉織造一襲爵士外衣──站在多達70人編制的交響樂團樂手之前，降了溫的椎名林檎，很迷人（MV片段裡則是十多人的樂師班底）。你會發現，她的高亢聲線，跟交響樂也很配襯。那天我買了《平成風俗》後，「重新」把〈莖〉聽了數十次，不捨得停下來。

椎名林檎是一個很坦白的歌姬。〈莖〉裡的椎名林檎，更是真情流露──你會聽到她在憂傷、在嘶叫、在憤怒、在呻吟，感情豐富而濃郁，最難得的是歌手收放自如的演唱功架。 一首歌，結合著起承轉合的意境、主角複雜變幻的情緒，就像一部高潮迭起的章回小說。可惜MV版沒有把她的笑聲都收錄，要不然，你會看到更多層面的椎名林檎。

第二個MV是Live裡的〈莖〉，Rock版，好型。無獨有偶，兩片段的椎名林檎也穿著和服。演唱末段，鋼琴手在強勁鼓聲圍攻下，瘋狂拍動琴鍵，看得人熱血沸騰。各位不妨作比對。（請按「閱讀全文」。似乎mocasting不太支援同一個框架放兩個youtube片段，往往會亂碼）

沒時間寫文章，唯有當個無牌的BJ（blogDJ），找找好歌，娛人自娛一番。

喜歡80年代的post-punk，喜歡當時「甩下甩下」、被袁智聰形容為「逗泥」的結他聲，喜歡歌手沒感情、由「喉龍丁」發出來的歌聲，喜歡三兩個chord就能掀動樂迷情緒，喜歡很lo-fi的低成本製作MV。喜歡Echo and the Bunnymen。

看MV，當年「兔人」首領Ian McCulloch脂粉仍未褪，唱歌時會「fing fing頭」，頭上吊燈左擺右擺，很有趣。

Echo and the Bunnymen是80年代post-punk潮其中一隊領軍樂隊，追隨者眾，當紅的Coldplay便是其中之一，而他們的「兔人」之音亦奏得越來越響（他們也不諱言深受「兔人」影響）。踏進21世紀，post-punk轉型為disco-punk，甚麼樂隊都被傳媒冠以「後崩」傳人、師承某某「後崩」樂隊，應驗了袁智聰指出的「音樂型態隔代遺傳」之說（如當年的progressive-rock轉型為post-rock ）。但在這年代，真正能擺脫從前「後崩」繩索、青出於藍，擁有自己獨特聲音的樂隊不多，甚至不及前人者數目以海量計，讓人慨嘆還是昔日的post-punk好。

「兔人」名曲有一大堆，這次選來〈the Killing Moon〉，無他，因為有「月」。（但對我來說，歌名意思好像不是太「老利」，雖然很襯我現在的狀態）

MV最前和最後一幕，讓我想起自己半年前寫過的一個故事。有機會再補貼上來給大家看。

連續第二天，成了公司的包尾大幡。

在這個開放式彈性上下班時間的公司裡，一向嚴守八小時工時的我，這種事是絕無僅有。上一次，也是第一次最遲離開公司的，要追溯至兩年前，同樣是這段出版界最奔波勞碌的日子。那天，還碰巧是我的生日。

昨晚，我不僅是最晚離場的員工，還帶了一部分工作回家去。趕deadline趕得天昏地暗。

是的，overload了，好像甚麼事情也要我去完成，這邊廂的工作做不完，那邊廂的工作又要急急趕deadline。只得一雙手，是有點應接不下。我不肯定是不是在這裡的日子過得太安逸，忽然有數倍增的工作量，便叫我吃不消。不過，我的狀態還未100%回復，這一點我倒承認。

朝十晚十的日子，也想起從前「我在太陽的日子」。

結果，這星期，約會推掉了好幾個，幸好訪問一早便完成，否則更是百上加斤。

上級的同事說，不如把工作帶回家做吧。回家嘛，我要寫訪問稿啊，再不寫，我的deadline也到了。這些話我當然沒有跟她說。

最近，手提電話的充電器好像失效，充電了不消數分鐘，便顯示充電完畢，但翌日僅接了數個電話後，電池便相當慷慨地用去一半，遇上有重要事情辦的日子（如做訪問），我更是不敢亂發電話找人聊。

星期一，回母校理大做訪問（朋友們都知道，我自覺自己是理大人，而非嶺大人，我充其量只是嶺大的「半邊仔」），與被訪者又是一貫的「到時電聯」、時間與地點不明的曖昧約定。那天早上已不停接過多個電話，看到手提電話上電池只剩下一條2mm的可憐儲量顯示，由於那時仍有數個必須要打的電話，為免失去跟被訪者的唯一連繫，便只好在當時身處的尖沙咀尋找電話亭，好還清該日仍未還的電話債務。

先向不是《众獨》的長期讀者說明，其實《众獨》早於第3期開始，便已進駐台灣，只是我們《众獨》一班人，仍未拜訪過當地的寄賣點舊香居。

這次旅遊台灣，時間也碰巧是《众獨》第8期出版的翌日（即六月六日。《众獨》逢每月五日出版），哪有不作搬運工人，親手把新鮮出爐的《众獨》，交抵舊香居之理？

《众獨》@舊香居

《众獨》@ SALT PEANUTS CAFE.SHOWROOM

（本文為零柒臺灣遊之貳）

愛音樂的人，取向可以各有不同。他們有的會拿著結他、鼓棍夾band去；有的選擇做觀眾或聽眾看show、聽唱片；也有的安坐家中，「掠奪別人勞動結果」，從網上抓來如沙數的MP3，擠滿案頭那100G的硬碟機裡；也有如本文的被訪者一樣，落手落腳辦band show，為樂隊與歌迷築建交流平台。

Mind Your Head（MYH）成軍兩年，辦過逾十場band show。跟很多樂隊一樣，他們的班底也曾幾度易角，現在以大專學生為主的三女兩男陣容，雖然彼此認識多年，但組合仍是最近才配搭。人來人往、離離合合，足見辦band show同樣不易。

「因為喜歡音樂。」幾朝元老、其中一位創辦人Kimi，言簡意賅地道出對辦band show始終不離不棄，也幾乎是不求回報的原因。