2009年03月22日
(0)如果說剛奪今屆奧斯卡最佳外語片的《禮儀師之奏鳴曲》，感動度值一百分的話，那麼久石讓的配樂，應佔去當中的五十分。
這樣說，不是指此片故事不好看，相反，只是看主角大悟（本木雅弘飾），怎樣丟去職業大提琴手工作，跌進人生低潮，然後誤打誤撞的投身禮儀師行業，並逐漸感染身邊人對這個被人忽視、厭惡的日本禮儀肅然起敬，已足夠令觀眾動容。不過，得到久石讓細膩調配出來的古雅優美樂韻協奏，結合情節發展和角色心理變化，輕易便把觀眾的喜、怒、哀、樂情緒連番掀動，為此片呈現出烘雲托月的妙絕美景。
（原刊於《星島日報》2009年2月23日「副刊‧映畫室」）
大悟在充滿靈氣的田原間，拉奏大提琴。
雖為配樂大師，但久石讓卻從沒有膨脹個人風格，反而每次都會揣摩不同電影段落的意境及角色設定，而悉心量度音樂鋪排。譬如為姜文的《太陽照常升起》配樂時，他加進琵琶琴音，來提煉東方樂章；至於北野武的電影，則摻雜了電子音樂到某些場景裡，強化時代感和型格度。這套以大提琴為配樂主軸的《禮儀師之奏鳴曲》，對自小學習古典音樂的久石讓來說，更是手到拿來，他彷彿以大提琴的深沉琴音，為逝者作出壯麗的送別。
電影開首，久石讓便以鋼琴和提琴交錯覆疊的淡淡音色，把正在皚白雪地駕車的大悟憂傷之情牽引出來。及後，小悟參與的交響樂團宣布解散，他回家後獨自坐在房間裡，呆望遭冷落的大提琴的落寞情懷，則刻意僅以凋零的鋼琴獨白表達，彷彿大提琴音已給驅散似的，猶有喻意。
然而，音色哀怨的提琴演奏，也不是只一味附和慘淡意境，好像失業後回鄉的小悟，到報章招聘廣告刊登的「旅程歸途」公司（實情是「葬儀服務社」）見工時，當社長佐佐木生榮，解釋其工作是要為死人化妝、抹身、寬衣，大悟立即瞪大眼睛，明白到之前以為這裡為旅行社，其實擺了大烏龍。這些有趣的劇情錯摸過程，久石讓便配以快速躍動的小提琴弦音，觀眾的心情也因而被拉扯得高漲起來。
控制觀影節奏
若要數因優美配樂而最美不勝收的一幕，大悟於舊居房間裡，拿着陳舊的大提琴，拉響兒時便拋棄自己的爸爸最愛的古典樂章，便是非常精采的章節；歌曲拉奏至中段，兩父子暈黃的往事，便如剪影般在銀幕穿插；及後畫面時序從回憶返回現實，鏡頭對準大屋外湖邊的一群天鵝，牠們的拍翼聲和微弱叫聲，令仍然播放的古典樂章，以豐腴的真實感作結，巧妙地控制了觀影節奏。
此外，努力埋首工作的大悟，於漫天飄雪的晚上，跟佐佐木和葬儀服務社「打雜」上村百合子，一起溫馨進餐時，他即席拿出大提琴助興，並以聖誕歌的樂章作起始，後來更加進畫面上看不見的竪琴、管樂和鋼琴等樂器，合力奏出高昂且絢爛的美妙韻律；期間，大悟一幕幕漸入佳景的「納棺」工作片段給快迅播放，把見證着大悟成長的觀眾感動和釋懷的情緒，推至高峰。
沒有了久石讓的出色協奏點綴，僅依賴層層推進的劇力及引人入勝的情節，於今屆奧斯卡金像獎競逐最佳外語片的《禮儀師之奏鳴曲》，相信難免失色不少了。
為死者化妝是禮儀師的工作。
Kli
某咪
島野香
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銀月
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