2007年10月19日
盧sir（盧子英）的動畫，不止一枝筆那麼簡單。
隨便就數到，《自殺都市》跳樓的一段是用沙做，《龜禍》也是沙動畫，《藍月》的主角是泥膠公仔，背景則是現成的玩具。「當時看了很多別人的作品，得到inspiration和刺激，在想，如果自己造，效果又會怎樣呢？」
在本地獨立動畫界，打滾了三十個年頭的盧sir，表示創作初期受到影響和啟發的作者，有加拿大女動畫家Caroline Leaf。「她很厲害，不止用沙，還會用即席的油彩製作動畫，裡面有很多incidence的創作，一邊畫一邊變，特別是沙動畫，有很深的影響。」
談到stop motion（逐格拍攝技巧），盧sir自然搬出美籍動畫大師Brothers Quay的名字。原來他製作《昏睡作家》之前，就是看了Brothers Quay第一套片《Nocturna Artificialia》（1979年）。
（本文為《盧子英 幾許動畫》的b-side文章）
2007年10月12日
若要人似我，除非兩個我，要在穹蒼下碰到另一個自己，幾乎是不可能的事。當然，如果好像《安娜與安娜》探討的靈異現象「分身」（德語：Doppelgänger），人們可能會在「壽命將盡」的時候，看見自己的分身，雖然這是否真有其事，則無從稽考。
笛卡兒（Descartes）一句名言「我思故我在」（I think, therefore I am），宣告在人類社會裡主體性（subjectivity）的存在必要和意義，同時表達出人與世界的關係和理解。我之所以為我，因為有理性、思考能力和自我意識，即能確立「我」的意識。
因為有「我」，便有「非我」，即「他者」（the Others）。Michael Foucault批評以他者建立主體性，並認為主體只是論述（discourse）當中虛構出來的物事。他指出，「主體位置」（position of subject）的概念，是在人進入了一個已經建構好、設計過的位置之後才產生的。所謂的「先驗」，統統都是被權力和制度建構出來的。而Habermas的「主體」，就是「社會中、社會化之下的主體」。
然而，文本中出現的式神、複製人和分身之類的角色，很奇妙。他們不是他者，但與其說是「我」，倒不如說是「影子」──因為有主體才會衍生出來的。雖然近代文學及電影開始敘述，他們是有意識的獨立存在，同時把「我」加進「影子」裡去，賦予生命，儼如數學上函數（function）的等號兩旁的變數（variable）一樣，相鄰或有其他變數和常數，構成複雜關係。說他們就是「我」，讀者或難以接受。相反，兩個「我」之間的關係，才是值得思慮的事情。
2007年10月11日
「現在造動畫，反而是困難了。」
資深動畫製作人盧子英（盧sir），說的不是「造好」動畫的技術問題，而是造「好動畫」的困難。
「動畫這個media很有趣，很多人都可以造很多動畫，但是否真正掌握？未必。」
盧sir 是從昔日動畫還不是很普及的年代走過來的。跟「動畫通」的盧sir 做訪問，自然禁不住較多問及從前動畫界的情況，以及今昔之比。
「那個年代，（香港的動畫作者）十隻手指都數得完，而且產量很少，可能一年只有一兩套，是很稀有的。觀眾接觸機會少，一些好簡單的創作，都會帶來新鮮感；當時動畫創作也較少用在商業活動上，很多是實驗性質，甚麼都可以嘗試，現在都給人試光了，要創新很困難。觀眾看的東西也多了很多，開始有點麻木，很難刺激他們去看。」
原文刊於《众獨》第12期（2007年10月號）
***b-side版盧sir除分享自己的創作外，還會談及包括日本在內的各國動畫情況。b-side版將不日上載~
2007年09月04日
為何《丹麥詩人》（The Danish Poet）故事那麼簡單，但鋪陳出來卻如此好看，甚至為它奪得第79屆奧斯卡最佳動畫短片的獎項？坦白說，能把這套僅15分鐘的短片造得那麼「full」，並滿佈笑位，這是相當難得的，也足證Torill Kove的敘事功力非凡，而且也有十足的幽默感說故事。
故事說甚麼？真的很簡單：話說旁述的父親Kasper，即片中主角丹麥詩人，為找尋已乾涸的創作靈感，遠赴一個心儀的挪威作家Sigrid Undset老家去，此行卻給他遇上命中注定的人──也就是旁述母親──的經過。至於故事的主題，也頂多只是老掉牙的「人生的相遇充滿偶然」而已，絕不複雜。
2007年08月11日
知道今屆夏日電影節進了新海誠（しんかいまこと）的動畫，卻沒法子買到其07年新作《秒速5厘米》（秒速5センチメートル／Byôsoku 5 centimeter）的戲票，只能開倒車，看回他02年的《星之聲》（ほしのこえ／The Voices Of A Distant Star）和04年的《雲之彼端 約定的地方》（雲のむこう、約束の場所／The Place Promised In Our Early Days）。聽說新作已褪去這位動畫師一貫的科幻味道，但海報背景仍然是一大片熟悉的雲彩，感覺是那麼親切和安心。
喜愛新海誠的作品，也就是喜愛作品帶出的人們面對命運巨輪的無力感，以及充滿敏感度的細膩描寫。當然，每一幅都可取材成劇照的唯美繪圖，和充滿濃厚的人文情懷元素，令觀眾只是看著廣大的藍天白雲，聽著擴音器掦起、由天門配樂的幽幽的小提琴音，心頭便輕易被牽纏著了。
2006年11月28日
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